“谁自顾自的走！”

徐增飙高音了！他飙高音了！

“谁忘了看着我！”

“谁让爱变沉重！”

“谁忘了要给你温柔！”

“呜……”

“我怀念的！”

随着一阵吟唱，旋律一转，进入最后一段！

“我记得，那年生日！”

“也记得，那一首歌！”

“记得那片星空！”

“最紧的右手！”

“最暖的胸口！”

唱到这里，徐增拖了个长音，转而停止了伴奏！

给人一种十分空灵，却又意犹未尽的感觉！

“哇！！！”

边儿黄老师他们身的鸡皮疙瘩都够煮一锅鸡皮疙瘩汤了好吗！

……

如果说《悟空》结尾有这一棒，要你灰飞烟灭的桀骜不驯！

那么《我怀念的》结尾，也有再不舍得再怀念也要放手的洒脱！

……

“我放手。”

“我让座。”

“假洒脱……”

“谁懂我多么不舍得！”

“太爱了。”

“所以我……”

“没有哭……”

“没，有说。”

……

这个年代，很多歌曲，最让人恶心的一点就在于，写不出歌词，刻意套旋律！

不是说这个时代的歌曲不好听，也有很多朗朗口的，但是你大可以去分析他们歌曲的结构！

A段一段主歌一段副歌，B段稍微填词改一改，重复一遍，就是一首完整的歌？

这就是现在这个时代音乐人嘴里所谓的“完整”？

可笑之至！

以前的歌，之所以被奉为yyds，是因为他们不光有真情实感在里面，也是以前的人从不偷懒！

他们会将一首歌打磨的淋漓尽致！

会不按任何规则，只按照突出这首歌主旨，按照自己的心意来填词、作曲！

条条框框往往会束缚一个音乐人！

量化的规则未必是好事！

各大音乐学院每年出来多少毕业生？

乐坛又冒出了几个有潜力的新兴音乐人？

这个时代的条条框框和前者制定的所谓“规则”，正在一步一步蚕食整个国语乐坛！

所以啊！

奉求你们！

不要给音乐限制框架！

想怎么来，就怎么来吧！

只要是好的音乐，不要去评价他是否用你们标准的唱法、创作，因为某些所谓乐坛的老师，他们的标准，未必是真正正确的！

而徐增呢？

今天这样一首没有套任何框架的《我怀念的》，简直唱到了一种酣畅淋漓的境界！

偏偏就是这样一首歌，竟然出自一个吃饱了没事儿干，下雨的夜晚。

所以灵感这东西，你怎么说？

……