“那样的话，我们可以用弱光摄影来达到这样的效果。”兰斯·阿科德立刻见猎心喜的分析起来。

所谓弱光摄影，就是指在拍摄时，不进行常规的打光和补光，完全捕捉真实环境中的光线来拍摄。这样的拍摄难度是极大的，因为当不使用人为打光，对演员进行修正时，很容易出现角色脸上一团漆黑，或是过度曝光的现象。

这对摄影师的技术很是考究。“历史上”兰斯·阿科德后来的那部《迷失东京》，就是几乎全程使用弱光摄影，才最终造就了影片美不胜收的视觉奇观。

随着相互的交谈愈发深入，兰斯·阿科德就越发惊讶于希德的才华，而希德也感到兰斯·阿科德与自己一样，不甘于平庸、对无聊的东西深恶痛绝的人。两人在随后的几次会议后，就定下了三部短片的摄影风格和美术规范。

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于是在完成技术上的准备工作后，希德第一部正式导演的影片，终于在伯班克的一家摄影棚准备开机。

“哦，老天、老天！！”在发出怪叫的不是别人，正是希德的新番御用摄影师兰斯·阿科德。一个个纸盒被工人们从货车上卸装下来，上面印满了德文和方方正正的图案。

等到工人把物品搬到摄影棚后，兰斯·阿科德迫不及待的破开一个盒子，一个长方形的崭新黑色机器被拿了出来。

“德国ARRI阿莱的胶片摄影机！！！真是太漂亮了！”兰斯·阿科德兴奋的举起手里的摄影机兴奋地大叫起来。

“好了，兰斯，你再发出这么Bian态的声音，我就要把你关去厕所了。”希德无语的吐槽道，摄影棚的剧组众人哈哈笑起来。

“OK，摄影组把所有摄影机都拿出来，装配好胶片。”希德拍拍手说道。

德国ARRI阿莱胶片摄影机，是世界上最好的胶片摄影机，没有之一。

希德在准备拍摄几部短片时，按照原本的“老习惯”，是想搞几台高清数字摄影机来拍摄的。但是当兰斯·阿科德一脸疑惑地问，“什么是高清数字摄影机？”时，希德这才醒悟过来，现在可还是胶片摄影机的天下呢！

不像希德在前世入行的时候，那时数字系统已经是通行全球的标准了。但现在，所谓数字摄影机，就是希德拍摄《鬼影实录》时的DV机而已。

用过早期DV机的人都知道，在真正的2K到4K的蓝光级数字摄影机出现之前。DV机不管是分辨率，还是感光效果，比起胶片摄影机都有着天差地别的差距。

而世界上第一台高清数字摄影机是索尼的F900，这台数字摄影机，后来还成为了乔治·卢卡斯拍摄《星球大战前传2克隆人的反攻》的御用摄影机。而这也是影史上，第一部使用数字摄影机拍摄的商业长片。

所以既使希德有心，但在98年这个时间点，他也只能无奈的从胶片摄影机重新开始学习。

所幸的是，兰斯·阿科德的摄影师功力十分坚实，他总能用通俗易懂的方式引导希德学习拍摄。这时希德才了解到，胶片拍摄和数字拍摄的巨大差别。

后世很多媒体只要一说起胶片拍摄和数字拍摄之争，就很喜欢谈论胶片昂贵的成本和优良的画质，以及数字拍摄的低廉方便和画面低劣。

但在希德了解后，他关注的完全不是这些东西。在他看来，胶片摄影机比起数字拍摄，最大的短板就在胶片本身。

用过老式胶卷照相机的人就知道，一卷胶卷只有30多张胶片，所以每次拍照拍的正爽的时候，咔嚓，胶卷用完了，这时人们得干嘛？停下来，换胶卷。

同理推到胶片摄影机上，这玩意是需要插上胶片盒之后才能拍摄的。

而体型颇大的胶片盒，实际能提供的拍摄时间却非常短。虽然每盒胶片的长度足够拍摄十分钟出头，但减掉开拍前的打板，和结尾的剪切，实际的拍摄时间只有9分钟左右。

想象这样一幅画面，杰克和露丝浸泡在冰冷的海水里，两人断断续续的说着台词，就在杰克渐渐闭上眼睛，露丝的眼泪即将滑落之时。

“Cut！”怎么？有人演得不好？

“换胶片！”

演员好不容易酝酿起来的情绪就这么被打断了，想想看一部电影，短则90分钟，长则三个小时，而大多数影片真正拍出来的时长还要远超剪辑出来的版本。