复仇者组合确定用《有谱》后,接下来就是李惟和节目组的事了。
孔建修直接用五万买断了这首歌在《偶像》上的演唱授权,不算很贵,但在李惟的商业价值还没有被市场验证的情况下,这是非常公道的一个价格。
如果它在节目播出后火起来,那以后的授权价格自然也会水涨船高。
李惟和节目组签了合同,回到排练室,隔着门就听到了里边传出来的强大音浪。
他推门进去,莲花乐队的四人也看到了他,但没有停下动作,而是继续进行这一轮的排练。
周溥临时兼任主唱,把整首歌完整过了一遍。
他的音色具有很强的少年感,干净、清脆,高音也飚的上去,非常适合唱摇滚。
田文昂的鼓也打得不错,虽然现在只是一个很简单的节奏,但鼓声干脆有力,而且相当稳定。
一个乐队里面,鼓最重要的就是稳定。
它是乐队的节奏发动机,负责掌控乐队演奏的速度和节奏,一旦节奏不稳定,就会让其它乐器全都乱套。
在赐的键盘水平在这首歌里面体现不出来。
不过玩合成器非常考验乐手的想象力,什么样的音色组合起来好听,在演奏中如何去丝滑地加入音色的变化。
没有一点艺术素养,是玩不了合成器的。
至于曲嘉誉的贝斯……呃,李惟不好说,反正在这首歌里面,它没有什么存在感。
在乐队里面,贝斯更多的是对歌曲低音部的一个补充,但是在和吉他的合奏中,声音并不明显,往往会被听众忽视。
有些歌曲会在前奏里使用贝斯弹奏riff,目的是让人对歌形成一个记忆点。
或直接在歌曲中间给一段贝斯solo,那才是贝斯的高光时刻。
不过毋庸置疑的是,在普通听众眼中最没有存在感的贝斯,是乐队里面不可或缺的一件乐器。
要不然怎么会有吉他、贝斯、鼓是乐队三大件的说法?
莲花乐队一曲演奏完毕,李惟笑着拍了拍手:“不错,你们的编曲有新浪潮的味道了,不过还差一点意思。
“你们还没有从以前的风格里走出来,依旧把吉他作为器乐旋律的核心,合成器负责的部分占比太低了。
“其实这首歌本来可以直接把吉他去掉,只保留贝斯、鼓和合成器,但多一把吉他也未尝不可。
“现在的话,你们可以先抛开吉他,只用合成器和贝斯合奏主旋律,然后再把吉他加进去,增加伴奏的层次感。”
在赐嬉笑着和周溥说:“溥哥,你看嘛,我就说了你这个吉他完全没必要弹,我一个合成器就能把你的活给全办了!”
周溥有些郁闷:“那你来负责我的部分,我们不用吉他来一遍。”
李惟点点头,对他们比了一个ok的手势。
周溥编的吉他旋律很简单,在赐轻轻松松就用合成器复刻了一遍,然后贝斯和鼓加入。
本来有些郁闷的周溥眼睛一亮,出音味来!
这样子一改,果然整首歌的感觉就完全不一样了。
一成不变的合成器音调听起来有种复古的美感,再加上架子鼓十分经典的动次打次节奏,他立刻就感觉自己好像回到了上世纪的迪斯科舞厅,身子开始跟着旋律不由自主地扭动。
这遍排练完,乐队的四人都十分惊喜。
只是一个小小的改动,竟然让整首歌都活了过来!
“李惟哥,你这个建议简直神了!”在赐兴奋地朝他竖起大拇指,“合成器天下第一!”
“很好。”李惟点头称赞,“就按照这个感觉走,然后把吉他加进去,另外还有一些地方,我觉得可以调整一下……”
李惟加入到了他们的讨论之中,甚至还亲自上手调整了合成器的音色。