很多大牌的武术指导都有属于自己的信念与坚持，比方说刘家靓，他就一直坚持硬桥硬马的风格，讲究实打实的真打。
但呈现在电影画面里，这些动作就不会太刺激，毕竟真打很需要克制力度，万一打出事了呢！
所以他设计的动作在观众看来不够好看，惊险刺激不够。
可这是他的坚持！
原时空徐老怪一开始为《黄飞鸿》系列找的武术指导就是刘家靓先生，两人交流的很不愉快，徐老怪的想法天马行空，刘家靓则认为他完全不懂武术，直接带着自己的班底离开《黄飞鸿》剧组，然后才有了袁八爷的入场。
就因为和导演理念不合，就直接退出剧组！
这在我们现在的很多后辈们看来略显不可思议，但在当时的港岛武术指导们看来是很正常的——我是武术执导，动作设计这一块交给我，你丫好好拍你的文戏去吧。
武行出身的武术指导大都有这个毛病，他们觉得一部电影的动作戏就应该由武术指导完成，我管你是不是导演，边呆着去！
当初周星弛拍摄《功夫》，一开始找的武术指导是洪进宝和他的洪家班，然后，两人爆发了激烈的矛盾，洪进宝一怒之下离开了《功夫》剧组。
所谓的激烈矛盾，我们从洪进宝对媒体的说法‘周星弛完全不把别人当人，一点也不尊重人！’
一句话就可以看出，洪进宝之所以退场，肯定是因为周先生干涉到了武行的活。
这玩意对于大牌的武术指导来说，是大忌！
很多武术指导在拍摄动作场面的时候，为了藏私是要求清场的，尤其是世纪之初那几年！
当然，《黄飞鸿》剧组大抵是不需要这些的。
毕竟林睿是剧组的绝对领导者，而且对林镇英有着诊疗治病的恩惠。
林镇英看了林睿绘制的分镜头草图，很多的动作场面在他看来简直不可思议！
想要把这些场面变为现实，很困难，但是一旦这部电影成功，那他林镇英势必要成为动作设计的另一座山头！
所以，设计动作的时候，林镇英不止局限在他在洪家班学到的那一套杂耍性质的动作，也不止那种现代击打的美感。
他有参考前辈动作导演的习惯，很多的打斗场面在他的设计下，显得自然且流畅，同时也不缺乏暴力美感。
于是，增添了很多黄飞鸿一击必杀的动作，比方说现在拍摄的黄飞鸿独闯沙河帮的戏份。
原版的袁八爷大概是想表现黄飞鸿仁义无双的一面，所以，在他的设计下，黄飞鸿的动作倒是很好看，可惜杀伤力太低，很多小喽啰中立他一脚，居然还能站起来接着打！
这尼玛就有点扯淡了。
黄飞鸿哎，拳脚无双，国术宗师，一脚下去没把人踢死就算是脚下留情了，怎么着也应该重伤倒地。
所以，林睿跟林镇英合计了一下，这场一对众人的戏份，不仅要体现黄飞鸿仁义，更要有他稍微狠辣的地方。
不至于踢死人，但不死也重伤！
沙河帮帮主就倒霉了，他有很多挨打的戏份，而且为了画面更好看，这一段必修是真打。
还得有近景特写！
七十年代之前，老牌的武术指导当家的时候，打斗场面是没有近景特写的。
毕竟是真人打斗，很危险的！
尤其是玩刺激的动作设计，比方说刀片距离喉咙只有几毫米的距离，或者干脆割到了皮肤，这种近景特写很刺激人的观感，应该是由洪进宝首创。
他在《我的特工爷爷》里面的动作设计简直让人害怕，感觉每一帧都充满了危险！
林镇英也很擅长玩这一套。
所以，他给李联杰的动作也设计了一些刺激的画面。
当然，仅仅只有一点点，毕竟沙河帮帮主武艺稀疏，跟严振东没的比！
嗯，也就是增加了一段沙河帮帮主开枪的镜头。林睿没有傻逼到安排黄飞鸿像尼奥一样帅气的躲避子弹，只是增加了他在沙河帮帮主开枪的一瞬间，直接扭头避开的环节…
虽然有点假，但是有近景大特写，当静止画面出现这一段的时候，也能凸显咱们黄飞鸿超高的武术嘛！
……
林镇英给李联杰讲解接下来的动作设计，也就是套招。
至于把帮沙河帮众，不需要讲解，他们就是林镇英拉过来的兄弟。
武术指导干活的时候，林睿也没有闲着，他坐在监视器后面翻看、倒腾之前拍摄画面。
毕竟是第一次掌控这么大的剧组，关键这还是一部年代戏，林睿对细节的要求近乎病态，你想想，连金项链的形状不符合那个时代，都能让他一眼瞅见，还能有什么能过滤林睿这双眼睛？
“嘉慧，你来一下！”
还真让他发现了问题！
关嘉慧的上围明显不太正常，这可不行，女士内衣这种东西应该是二十世纪初由漂亮国的一位叫菲玛莉发明的，19世纪末的女人哪来的罩罩？
不仅如此，林睿敏锐的发现了嘉慧肩膀上隐约出现的吊带！
如果不更改，任由这段上映，然后那帮挑剔的影评人或者一直想着找茬的观众肯定会大加讽刺‘你丫穿越了吗？’
把这个问题小声说给了嘉慧，后者有点脸红。
造型师早就告诉她要穿女士亵衣。
“还有，你这指甲油洗的不够白！”
林睿点了暂停，指着画面上的露出一小截淡红色指甲的画面。
“…知道了，导演，我马上去洗洗。”
这没话说了，明显就是演员自己不够专业。
很多影视剧都能在细节方面找到问题，包括一些大导演，徐老怪就是其中的典型，这货特别喜欢借古讽今，比方说，他在《倩女幽魂》里面安排宁采臣收账，《梁祝》里面老夫子给祝英台安排座位，问她是带了多少仆人丫鬟，由此决定她的座次…
真正的大导演，必须要克制自己的表达欲望，这一点，算是桎梏了老怪成为大导演的最大问题！
影视剧的细节问题比比皆是，当然，也有做的很好的，比方说山影，不对，应该说东阳下午，《琅铘榜》里的拱手礼仪严格按照春秋时期的最传统礼仪表达出来，右手握拳在内，左手在外…
这玩意，都是有书可考证的。
林睿这段时间一直拍摄的都是文戏部分，也就是考教演技的剧情。
其中那段影子戏，也就是十三姨看着倒映在墙上的她跟黄飞鸿的影子，少女怀春了一把。
说句实话，《黄飞鸿》这个角色真心需要一点演技，尤其是他跟十三姨之间的互动，既要暧昧，又要包克制，这玩意有点困难，尤其是对于现在的李联杰来说。
好在李联杰有一点很好，只要是林睿说的，他就愿意改正，而且还会跟林睿探讨。
不是说不愿意跟导演交流的演员就是烂演员，但演员本身如果愿意跟导演交流，那围绕角色所能呈现的效果肯定会更好。
导演可以根据演员的实际条件修改剧本或者添加某些动作之类的。
这也是陈可欣导演很得演员们喜欢的重要原因，他喜欢在已经创造完成的条件下通过跟演员的交流丰富角色，这样很多人在看电影的时候，就不会出戏了！
时间进入到九月底，的拍摄愈发顺利起来。
经常一天能拍摄七十到八十个镜头。
上午，要拍摄片头吴景领着民团训练的场面，也就是一群赤果上半身的肌肉男整齐划一打拳的镜头。
原版的黄飞鸿，李联杰没有显露上半身，大概是因为90年的李联杰上半身的肌肉线条不怎么明显，所以，徐老怪就允许他穿了衣服。
这段镜头咋一看觉得蛮不错，细看简直漏洞百出，民团的一堆演员大概是跑龙套的，身材稀疏平常也就算了，关键打拳的镜头也有点敷衍，仔细一瞧，好几个龙套压根没有跟上节奏。
咱们国人可是最重视这玩意的。
你想想大学军训之后的汇报演出，都会把不合格的首先剔除队列！
林睿一定要做到尽善尽美。