这三位文艺复兴早期的艺术家乌切诺、弗朗西斯科和曼特亚尼都对透视进行了深入的研究并对透视法在绘画艺术上的应用做出了突出贡献。乌切诺搭建了数学、几何学与绘画艺术之间的桥梁，弗兰西斯科则对透视法在绘画上的应用进行了系统的研究和总结。曼特尼亚深受乌切诺的透视法的影响，创造性的运用了仰视透视和透视缩短法表现绘画主题，烘托画面气氛，制造出充满戏剧化的画面效果，让透视法的技巧服务于绘画的主题，而不是单纯的表现空间感。

三位艺术家都对后世的绘画艺术产生了深远的影响，乌切诺的作品以世俗化题材为主，他的作品中往往运用透视学原理表现各种宏大的场面。他的创作方式，为后人创作类似题材的作品提供了方法并树立了典范。使得更多的艺术家可以借鉴了透视法进行艺术创作。

佛兰西斯卡以画宗教题材为主，表现人物更加细腻生动。他研究数学、光学，了解光的作用并将光学原理与透视法相结合运用到绘画技巧中，使得文艺复兴时期的绘画技巧有了进一步的提高。

乌切诺和佛兰西斯卡二人都是知识渊博的艺术家和数学家。他们具有丰富的数学、几何学和透视学的知识，在数学方面有很深的造诣，具有科学的头脑。他们穿越科学与艺术之间的界限，研究几何学原理和透视学的客观规律并将二者结合在一起应用在绘画上。他们虽然具有严谨的科学头脑，而内心却又充满了浪漫主义的艺术情怀。

曼特尼亚是一位追求创新艺术的画家，他不仅吸取前人的经验，还热衷于绘画形式的创新，他接受乌切诺的透视学思想，在此基础上进一步研究透视原理，并开拓性的运用仰角透视进行艺术创作，让透视学为表现绘画艺术的内容服务，不在只是表现立体空间的方式。他为后来的艺术家拓宽了艺术创作的道路和创作方法。

曼特尼亚用全新的视角把仰视透视原理运用在绘画创作中，在1465-1474年他创作了著名的壁画作品是圣.乔治的曼图瓦城堡的婚礼堂的天顶壁画[1]。当人们走入曼图瓦城堡的婚礼堂观赏壁画时，人们会对这些壁画赞不绝口，这些壁画向人们隐喻了爱的三个层次，原始的爱、人性的爱和幸福的爱。

在参观了四周所有的壁画之后，人们会不由自主地把目光移到婚礼堂的天顶，会看到屋顶的天顶画。在屋子的天顶上，人们会看到蓝天白云，圆形屋顶的周围有一圈栏杆，八个神态各异的可爱的小天使正站在栏杆边在向下张望，还有一只孔雀也站在栏杆上。这只孔雀是罗马神话中朱庇特的妻子朱诺的象征，代表着婚姻和母性之神。就在这个栏杆边上几个女人紧挨着一个栽满绿植的木桶，正面带微笑地从栏杆边上探身往下张望。曼特尼亚用这种表现形式告诉人们当人们拥有爱与美满的婚姻时人们离幸福的天堂就不远了，这是幸福的爱。他用这种仰视透视的画法营造了欢乐的气氛。

这幅作品曼特尼亚运用仰视的透视原理让人们在仰视的时候产生视觉延伸的效果。人的视觉的延伸形成了天井效应。曼特尼亚运用高超的绘画技法，生动地表现画面中人物的动态，再结合建筑本身巧妙的创作出了这幅画面充满了欢乐气氛的作品。

这也是一幅富有戏剧效果的作品。对观者而言天顶的壁画，具有完美视觉效果，画面中的蓝天白云，让人们感觉圆顶是一扇敞开的天窗，明亮而又通透，人们抬头向上看与天顶画中的天使和画面中的女人们产生了对视，让观者感觉自己成为了被窥视的对象。人与壁画产生了互动，动人的画面令人心情愉悦。这种让观者仿佛置身于壁画中的效果充满了戏剧性。