两人在沙发上坐定，李伯桦从一旁的书架上取出《孤岛惊魂》的剧本，递给阿谋。他没有立即开口，而是给阿谋足够的空间和时间，让他沉浸在剧本的故事中。

阿谋接过《孤岛惊魂》剧本，他的目光在字里行间快速穿梭，表情由最初的平静逐渐转为专注。不久，他合上剧本，抬头看向李伯桦，眼中带着一丝探究：“你打算拍这种东西？能说说理由么？”

李伯桦微微一笑，他的回答迅速而自信：“作导演，立项之后资金到位，接下来要做的事情就是掌控剧组、指导演员、完成拍摄和票房盈利。”他顿了顿，然后继续说道：“之所以选择这个剧本，我看中的不是剧本本身的质量。”

李伯桦没有等待阿谋的回答，而是进一步提问：“您觉得这个剧本有什么特点，是否符合上面三个要求，甚至满足立项投资的要求？”他的眼神中闪烁着一丝戏谑。

阿谋沉吟片刻，然后缓缓开口：“嗯，你这么说我就明白了。”他的声音中透露出一丝玩味，似乎在思考更深层次的问题。

李伯桦见阿谋对自己的见解表示认同，便继续阐述自己的想法。他身体微微前倾，双手轻轻交握，眼神中闪烁着对电影制作的热情和对话题的专注：“自己的第一部电影，不是为了拍出一部能够体现自己想法的好电影。”他的声音平静而有力，每一个字都显得格外清晰。

李伯桦继续说道：“而是为了票房，或者说为了让所有人的努力都得到回报——至少最开始应该是这样的。为了实践拍摄一部院线电影的过程，去尝试掌控一个正式的剧组，并且顺利完成拍摄，以及实现上映——从而取得大家的信任。”他顿了一下，语气中透露出对电影行业的深刻理解：“所以，在这里选择剧本就很关键了。”

阿谋认真地听着，不时点头表示赞同，他的眼神中也流露出对李伯桦观点的欣赏：“嗯，没错。”他简洁的回应，表明了他对这个观点的认同，并且鼓励李伯桦继续说下去。

李伯桦让自己表现得仿佛受到了鼓励，用更加自信地分享自己的看法：“选择剧本时，我们需要考虑的不仅是故事内容的吸引力，还有它的市场潜力、成本控制以及最终的盈利能力。”他轻轻敲了敲桌面，仿佛在强调自己的观点：“《孤岛惊魂》这个剧本，我认为它在这些方面都有很好的表现。这对剧组演职人员很重要，但是，这都不是最重要的。”

阿谋微微一笑，他对这个年轻导演的洞察力和前瞻性表示赞赏：“你的思路很清晰，这在电影行业非常重要。”他身体向后靠了靠，显得更加放松，那意思就是：“继续说，我很感兴趣。”

李伯桦仿佛感受到了阿谋的鼓励和信任，他深吸了一口气，然后继续说道：“第一部电影也是一个导演个人风格的展现。它可能不完美，但必须真实地反映导演的视角和思考。这是一般人，或者执行导演那个阶层的看法。”

在房间的宁静氛围中，阿谋的目光透过茶杯中升腾的热气，投向李伯桦，语气中带着一丝探究：“那你认为呢？”他的问题如同一颗石子投入平静的湖面，激起了层层涟漪。

“您应该知道，在学校里有很多人是没有机会在一个正式的剧组里获得一个角色的。”李伯桦深吸了一口气，他的声音里带着坚定和热情：“我需要的是一个可以让演职人员能够进行努力的剧本，我需要的是一个可以让导演完成拍摄的剧本，我需要的是一个可以让电影上映的剧本。”他让自己的话语中透露出对电影制作的深刻理解和对团队的关怀：“在这之后才是艺术和票房。”

阿谋微微颔首，他对这个年轻导演的见解表示认同：“那么，你认为《孤岛惊魂》是这样一个剧本么？”他的问题直截了当，切中了话题的核心。