一顿饭吃了足足有三个小时，陈锋和王宏伟还是聊得意犹未尽。

二十出头的年轻人，冲劲正足。

对于未来的展望，也充满了乐观。

陈锋很喜欢好莱坞的电影工业，同时又对那里的商业氛围非常反感。

他希望未来的中国电影能够平衡艺术与商业之间的关系，拍摄出具有世界影响力的大片。

理想是远大的，道路是曲折的。

迄今为止，中国电影史上真正称得上大片的也只有英雄。

看得出来，老谋子在侧重商业性的同时，尽量加入了一些艺术元素。

可惜的是，主题最终还是落入了假大空的俗套。

即便如此，该片也是目前国内商业与艺术结合最好的一部作品。

但圈内人都知道，英雄在海外的成功，很大程度上是吃了功夫片遗留的余泽。

除了功夫元素之外，其他中国元素在世界上的影响力微乎其微。

当然，里面牵扯到不同文化体系的竞争。

这又是另外一个更加宏大的话题。

如果不是时间问题的话，他俩能一直聊到明天。

佟瑶安安静静地坐在旁边，一点都没露出不耐烦的表情。

直到服务员进来提醒，这场对话才宣告结束。

“李老师，时不我待啊，错过这次的风口，未来我们不知道还有没有机会了。”

陈锋这个年龄，正是忧国忧民的大好岁月。

随着时间的推移，未来只会变得更圆滑，也更现实。

“现在总局的种种限制，实际上也是对咱们这些电影人的保护，未来放开进口片的限制，谁能挡得住。”

结了账，回去的路上，陈锋还忧心忡忡。

“如果做个类比的话，好莱坞已经进入了工业时代，而咱们还处于手工作坊的农业时代，这对我们来说是一种降维打击。”

提起好莱坞，所有中国电影人都会感受到沉重的压力。

人家拍摄的大片，那种视觉震撼力，超出了常规认知与想象。

像星球大战这种上世纪七十年代的老电影，到了2004年的现在还让人望尘莫及。

尤其是特效场景，目前国内都无法复制。

手工作坊，可以精雕细琢出艺术品。

但曲高和寡的艺术片，只占据了行业的金字塔尖，需要底层商业影片进行支撑。

好莱坞电影在商业层面上，已经做到了横扫全球。

看看现在日渐式微的欧洲电影，再看看已然没落的香港电影，就可以预知未来的内地电影。

唯一能让电影人依靠的，恐怕只有本土化的元素。

可一旦陷入本土化的怪圈，那么电影也就失去了走出去的能力。

陈锋正是年轻气盛的阶段，对未来充满了无限的希望。

他最佩服老谋子的一点就是：这个导演永远都在感知时代的变化，不断地调整自己的风格。

即便是功成名就，依然愿意为市场，为观众做出改变。

一个人愿意主动走出自己的舒适区，是一种非常难能可贵的性格。

不管成功或是失败，起码人家一直在努力。

再看其他内地的名导，要么躲进艺术的象牙塔里，不肯面对现实。

要么安心做本土化的电影，既没有艺术上的突破，也没有商业上的提升。

犹如冢中枯骨，在岁月中化作灰尘。

前两天陈锋喝醉以后，在剪辑室里当着周英老师的面大放厥词。

那既是年少轻狂的一面，也代表了他的真实想法。

什么五代导演，都已经过时了。

未来的中国电影，还要看他们这些六代导演如何乘风波浪，对抗好莱坞。

须知年少凌云志，曾许人间第一流。

看着意气风发的陈锋，王宏伟默然感叹。

年轻真好！

或许一个大四学生根本不明白，好莱坞有多么的庞大，多么的先进，多么的可怕。