第三十一章技惊四座！

直到正段儿相声的底给翻出来，观众才有了喘息的时间。

一时间台下叫好儿声四起！

不说的别的，单说韩九鑫在大保镖部分的表现，从贯口，到身段，节奏尺寸，都时时刻刻带着观众，而且观众并不会因为他的表演，觉得自己累。

这点儿就很重要了。

演员在台表演节目的时候，一要抓得住观众，第二就是要懂得如何让观众轻松。

好比说这背一个贯口，观众听的都觉得揪心，生怕演员在台一口气倒不过来就死，那就别演了，赶紧下来吧。

可是演员要是轻松，能够让观众感觉到游刃有余，诶唷，那可太享受了，听贯儿的过程中，不亚于看了一场小电影！

再说身段，戏曲的身段，漂亮，有气势，凡是好的戏曲演员，在身段这一个科目，下的功夫都不一定比正经唱戏少。

是，台化化妆，来几个动作身段，观众就可以听唱了，可为什么到后来传下来的东西，能够让观众看到的，都是演员潇洒自如的样子，就是一个字儿，美！

美这个东西很重要，只要能够抓住了观众的审美，那么台就会获得足够的支持，这一点是毋庸置疑的。

而与此同时，观众悄然间明白了一个事情。

那就是德云舍未必只有郭德刚一个能够让观众喜欢的演员。

或许有人说德云舍就是不光只有郭德刚一个人，岳云朋不是也一样吗？

老实讲...不一样。

岳云朋和郭德刚最大的区别，就在于风格和限！

郭德刚掌握了很多的相声技巧，本身个人的能力也足够的突出，再加十分清晰的个人风格之后，他的相声能够让观众发笑的限，就非常高了！

而岳云朋不一样，现在虽然形成了个人强烈的风格特色，但是差一点儿滋味，偶尔听个乐儿，绝对没有问题，但是较真起来，他的限相对低一些，卡在了一个临界点。

或许假以时日，岳云朋能够以一个相声大师的身份出现，但不是现在！

韩九鑫就不一样了，他平时的段子总是风格不一，有那种观众一看就觉得惊为天人的东西，同时也有看见了之后觉得一般的段子。

但是他始终都没有将自己极限给逼出来，或者说是在一般的场合之下，韩九鑫表演的并没有像今天这样，卖了十足十的力气。

现在别人不说，就现场观众而言，是非常认可韩九鑫了，他们见到了一个底蕴深厚的演员。

换句话说，如果现在把韩九鑫扔到零四零五零六年那个时候，让他处在郭德刚那个境遇之中，观众有理由相信，韩九鑫会成为和郭德刚一样的大角儿！

在欢呼声中，韩九鑫和李九椿退场了，换大林和阎鹤翔。

迎接他们的是后台所有人最高的敬意。

还是那句话，相声表演，往往喜欢接火不接泥。

火的场子要是接过来，不用太多时间铺垫，说一会儿就可以入活了。

而且像这样热情高涨的场子，只要演员没有什么大的错误，观众很容易就会因为兴奋，把一些小失误给抛之脑后。

大林和阎鹤翔一台，观众看到了商演的主角，哗，掌声来了。